sobre moda e algo mais: ARTE E MODA: interelações possíveis

A cumplicidade na relação entre estilos, estilistas e artistas que aconteceu em alguns momentos da história do século XX, é o motivo que impulsiona a organização desta mostra, manifestando uma interpretação sobre esta inter-relação.

As afinidades observadas visualmente correspondem a atitudes bem diferenciadas: repensar a vida por meio do vestuário, rever o sistema da moda, criar sinergias arte-moda para imprimir alma à indústria. Através de suas propostas, os artistas usam a “roupa” para discutirem o corpo, abarcando até mesmo questões de identidade, sexualidade, angústia de vida, desejo e fantasia, empregando o vestuário como suporte da expressão artística.

Por muito tempo, a moda ficou relegada a um segundo plano nos interesses da “academia”. Poucos foram os intelectuais que dedicaram um olhar mais atento às suas representações. Seu caráter efêmero a caracterizava como manifestação de menor valor. No entanto, a razão se sua existência está justamente no seu caráter de efemeridade. Inserida na cultura contemporânea, seria impossível deixar o fenômeno da moda passar despercebido.

Embora sem se dar conta do processo de geração da moda, o indivíduo participa ativamente dele. As circunstâncias de sua atuação, no entanto, dependem muito da natureza de sua inserção (voluntária ou involuntária) no contexto social sobre o qual se desenvolve tal processo. Tanto quanto, dependem de suas características culturais. Em outros termos, vale dizer que são fatores como idade, postura com relação à mídia, gostos pessoais, entre outros, que estabelecerão o modo pelo qual se inserirá nesse processo. Pode-se dizer também que a pessoa humana tem vivido, principalmente nos últimos tempos, em função da moda, do processo mediante no qual é gerada, assim como das transformações que esta produz. Pode-se verificar uma natural tendência de ajustamento da pessoa ao processo.

A arte contemporânea, cada vez menos se preocupa com a historicidade da própria arte e direciona seu olhar às questões externas do ser humano, suas relações com o mundo que o cerca, principalmente seu mundo social, com todas as “complicações” que estas relações implicam. Desta forma, é possível perceber no fenômeno da moda, principalmente no desdobramento de “conceito de moda”, uma forte potência para as praticas artísticas, sendo que este abarca em sua gênese a função do traje como extensão do corpo, servindo de elo com o mundo social, e por isso dotado de características culturais, sociais e psicológicas.

ARTE & MODA: desejo e fantasia

No século XX, as vanguardas trouxeram uma nova visão da sociedade. Passaram a explorar todas as formas de expressão possíveis e encontraram nas roupas um suporte contemporâneo e ágil. Os estilistas, por sua vez, receptivos às inovações, intensificaram seus trabalhos com artistas na criação de tecidos, decorações, instalações, exposições e páginas publicitárias em revistas. Arte e moda criaram tal sinergia que hoje estes gêneros se alimentam reciprocamente. A arte traz novos hábitos para o universo da moda e a roupa questiona a arte num de seus temas prediletos: o corpo.

Inserido em nossa cultura contemporânea, o conceito de moda vai além de pura vestimenta e transcende ao nível de expressão temporal, criando novos valores, sentimentos e atitudes. Vestir-se é, antes de tudo, uma conjugação de sentidos. Sentidos que ultrapassam aquilo que pretende exprimir com a roupa que se vai usar. Isto corrobora para uma das grandes funções da moda: o desejo e a fantasia.

Baseado nestes argumentos, esta mostra reúne diversos artistas que independentes de sua poética, encontraram na moda uma possibilidade de suas experiências artísticas.